石峰首页资讯资讯详细

【动态】果识分享｜信彼南山--石峰中国山水画作品展

2022-11-10 09:55:23 来源：艺术家提供作者：

A^-A⁺

丹青映江山奋进新征程

信彼南山--石峰中国山水画作品展

　　主办单位：中国美术家协会、湖南省文学艺术界联合会

　　协办单位：湖南省画院、湖南省美术家协会、国家博物馆书画院

　　承办单位：湖南省画院美术馆、中国宣纸股份有限公司

　　展览地址：湖南省画院美术馆（长沙市营盘东路69号）

　　展览时间：2022年11月19日-26日

　　学术支持：中国国家画院、中国画学会、中国艺术研究院国画院、山东省美术家协会、山东画院、广东画院、浙江画院、河南省书画院、福建省画院

　　媒体支持：新华网、中新网、艺术中国、中国美术报、红网、新浪收藏、搜狐文化、腾讯文化、今日头条、北京商报、雅昌艺术网、书画频道、《国画家》杂志、《收藏》杂志、《收藏家》杂志、《艺术新闻》杂志、《艺术商业》杂志

前言

　　“南山”在中国文化中有着丰富意象，在《诗经》中，南山是崇高、威严、神圣不可侵犯的，是家国的象征；在后来历朝文人的山水诗中，南山又带有了故园的温情。“信彼南山”出自《诗经·小雅》，信通“伸”，意即绵延不绝苍茫浑厚的终南山。本次展览以此为名，呈现了石峰近几年来丘壑万千的匠心营造，也是他孜孜以求的精神家园。

　　石峰一向重视传统，也精研传统，他从中国传统山水诗意中得到滋养，将故园山水、家国情怀融入笔底，因为有了这种立意与格局，所以，他的山水作品气象开张、格局宏阔。石峰又重视写生，在山水游历中，历代山水名篇佳构在实践中与眼中实景一一观照对应，细微处，寥寥几笔存为底稿。因此，石峰的水墨山水，意象单纯、平实，充满了天机真趣，望进去，都是身边之景、眼前所见，但层叠而成由近及远，却又是丘壑万千、寄意深远。

　　石峰重视传统但不固守传统，他的笔墨具有强烈的自我个性，尤其近几年来，他的青绿山水也逐步有了自己的语言规范和独成一家的面目。石峰的青绿山水以笔墨筑基，而后施以石青、石绿，深处幽蓝若浓墨，淡处在墨色氤氲中间杂一抹绿，若青黛浮现，似烟岚晦暗。他的这种青绿品格，既不同于重彩辉煌的大青绿，也不同于寡淡轻染的小青绿，我以为石峰的青绿山水似乎在大小青绿之间别开了生面。本次展览以青绿为主，也有几幅早年间的水墨，相比之下，诸君可以明显看出他的知识筑基与学术追求。

　　艺术的妙处在于“致广大而尽精微”，对于时代而言，无论多么宏大的叙事，最终都归于时代每个人的心理体悟。石峰的山水艺术，小处平实如家山故园，层叠而上，极目远眺，广大处却千山万重，江山万里，将故园山水与家国情怀融为一体。作为一个当代山水画家，石峰守住了传统山水的精神故园，也呈现了盛世中国新时代的精神。

中国美术家协会副主席徐里

《南山峰高-我看石峰的山水艺术》节选

　　石峰一向重视传统，也精研传统，他从中国传统山水诗意中得到滋养，将故园山水、家国情怀融入笔底，因为有了这种立意与格局，所以，他的山水作品气象开张、格局宏阔。

　　石峰又重视写生，在山水游历中，历代山水名篇佳构在实践中与眼中实景一一观照对应，细微处，寥寥几笔存为底稿。因此，石峰的水墨山水，意象单纯、平实，充满了天机真趣，望进去，都是身边之景、眼前所见，但层叠而成由近及远，却又是丘壑万千、寄意深远。

　　石峰的笔墨具有强烈的自我个性，尤其近几年来，他的青绿山水也逐步有了自己的语言规范和独成一家的面目。石峰的青绿山水以笔墨筑基，而后施以石青、石绿，深处幽蓝若浓墨，淡处在墨色氤氲中间杂一抹绿，若青黛浮现，似烟岚晦暗。他的这种青绿品格，既不同于重彩辉煌的大青绿，也不同于寡淡轻染的小青绿，我以为石峰的青绿山水似乎在大小青绿之间别开了生面。

--徐里

中国美术家协会副主席

《苍茫清润--石峰先生山水画观后》节选

　　石峰先生的绘画创作，早年偏重水墨山水，现在则专注于青绿山水，但无论是水墨，还是青绿，都体现出一种苍茫、苍茫清润--石峰先生山水画观后清润的艺术风格和境界。从本质上看，中国山水画重“道”轻“技”，而石峰先生山水画中的苍茫之境，正是他通过笔墨对中国传统文化、哲学之“道”的深刻领悟和表达。同时他的山水画作品，苍茫中不乏清润，这同样源自石峰先生对中国文化中天人合一、物我圆融思想的深刻领悟和表达。

　　石峰先生通过他的作品告诉我们，中国画的创作始终需要植根于中国传统的文化，如何才能深入理解我们的文化传统、如何才能将传统的哲学思想和美学观念融入创作，是值得当下我们中国画创作者深入思考的问题。

　　另外值得一提的是，石峰先生的山水画创作之所以从早期的水墨转换至现在的青绿，与他作为画家的人文情怀和艺术担当有关。他注意到，人与自然的和谐、人与自然的共融是人类的终极价值追求，只有继承并发扬中国传统的自然观、生态观，才能更亲切地热爱自然、尊重自然、崇尚自然、保护自然。他的青绿山水画，表达的正是他对自然的礼赞、对万物的亲近，以及对于诗意田园生活的无限向往。

--刘万鸣

中国国家博物馆副馆长

《群峰叠嶂翠峦竞秀--观石峰山水画有感》节选

　　石峰早年的作品以纯水墨山水为主，笔墨厚重，注重对传统山水画的临习。石峰虽生活在北方，但其骨子里却透着南方人那样的细腻与温和，与大多数北方山水画家粗犷的笔墨相较，他在学习山水画的过程中则更注重南派山水画的那份润泽与灵秀的学习。石峰曾师承龙瑞先生，他在吸取了乃师雄健的笔墨的同时，融入了南方山水画中那种氤氲秀美的松逸气息，特别是新浙派山水画的崛起，对石峰的学习路径给予了许多重要的借鉴和启示。这种南北兼收的学习态度，使石峰在以后的山水画创作上有别于北方众多的山水画家而自成一格。

　　近年来，石峰创造了许多巨幅青绿山水，厚重艳丽，既有笔墨，又有色调，这与当下许多着色浓艳、笔墨粗鄙、品味庸俗的青绿山水有着本质的区别。青绿山水不只是一种画法和题材的表达，重要的是精神气象的注入。石峰的青绿山水，由于其笔墨的锤炼，使得他的山水画具有笔健、墨苍、色润的气质，画中布局大气，开合有致，丘壑跌宕，一反许多青绿山水那种过于矫饰的病态，而呈现出大刀阔斧的写意特质，这种以写意手法去画青绿山水，却依然保有其原来的水墨山水画的品格，这在青绿山水画的创作上是十分难能可贵的，也使得石峰在当下的青绿山水体系中形成了自己独特的艺术风格，为青绿山水画如何以写意去表达山水精神另辟了一条十分可行的路径。

--何加林

中国美协理事

原中国国家画院美术馆馆长

作品欣赏